2022年10月21日より、砥上裕將による小説を映画化した『線は、僕を描く』が公開中だ。 　監督を手がけたのは『ちはやふる』3部作の小泉徳宏。末次由紀のマンガを原作としたこちらは、今や日本の青春映画の金字塔と呼べるほどの評価を得ている。そして、今回の『線は、僕を描く』もまた、エンターテインメントとドラマと芸術性を見事に融合させた傑作に仕上がっていた。 　主演を務めるのは、飛ぶ鳥を落とす勢いで活躍し、若手俳優としての評価と地位を確固たるものにしている横浜流星。実際に観てみれば、「彼の他には考えられない」ほどに複雑で繊細な役を体現できる、なんと素晴らしい俳優なのかと、あらためて感嘆せざるを得なかった。作品の魅力と並行させつつ、その理由を記していこう。 【画像をすべて見る】⇒画像をタップすると次の画像が見られます 　本作のあらすじはシンプルと言ってもいい。「大学生の青年が水墨画と運命的な出会いを果たし、巨匠に弟子入りし、姉弟子と学んでいく」というものなのだから。主人公が素人の状態から物語が始まるため、水墨画にまったく触れたことがない人も問題なく楽しめるだろう。 　その「水墨画との運命的な出会い」を示した、冒頭の横浜流星の「目に涙を浮かべて感動している表情」に、まず誰もが圧倒されるのではないか。横浜流星の眼前にある水墨画は、そのカットでは観客にはまだ示されていない。だが、それが彼にとって、文字通り人生を変えるものだったということを、完璧なまでの表現で観客に伝えているのだ。 　映画開始からわずか数秒の、泣き出してしまいそうな俳優の演技に魅了され、その後の物語全体にも大きな影響を与えているという点では、現在Amazonプライムビデオで見放題となっている田中圭主演作『女子高生に殺されたい』にも通じている。どちらも「初めからもうこの主人公から目を離せなくなってしまう」冒頭の「つかみ」としても秀逸だ。 【関連記事】⇒田中圭、“異常な願望”を持つ教師を演じる。『女子高生に殺されたい』開始5秒でわかるスゴさ 　ちなみに、横浜流星はこの冒頭の演技が難しいことを自覚し、「本番まで水墨画を見せないでほしい」と自ら提案したのだという。そして、実際にリハーサルでも見ることなく、本番で初めてあの水墨画を見て、涙した。この演技は、ある意味で「本当に初めて出会えたからこその表情」なのだ。 　横浜流星演じる主人公には、もう1つ重要な要素がある。それは、過去にとあるつらい出来事に遭遇しており、いまだに心の傷が完全には癒えていないことだ。青年が水墨画を学んでいくシンプルなあらすじだと前述したが、「悲劇を経て、人はどうすれば未来へ歩んでいけるのか」という、普遍的な問いかけもされる物語にもなっている。 　冒頭の横浜流星の表情は、ただ素晴らしい水墨画を見た「だけではない」のではないかと、観客に想像させるほどのものでもある。実は、主人公の過去は原作小説では序盤に明かされていたのだが、今回の映画では物語が進むにつれて少しずつその事実を匂わせていき、そして終盤ではっきりと見せる構成に変わっている。 　つまり、映画では「なぜあれほどまでに水墨画に感動したのだろうか」と、観客に考えさせる要素が付け加わっているとも言える。そして、ネタバレになるので詳細は伏せておくが、タイトルが（『僕は、線を描く』ではなく）『線は、僕を描く』である意味も合わせてわかったときの横浜流星の演技にもまた、身震いするような感動があったのだ。